Είναι ιδρυτικό μέλος μιας ομάδας κουκλοθέατρου από το 2007 και από τα κείμενα που γράφει για το θέατρο προέκυψαν δύο παιδικά βιβλία. Της αρέσουν τα ταξίδια και έμεινε για μικρά χρονικά διαστήματα σε χώρες του εξωτερικού. Αυτό τον καιρό βρίσκεται στη Θεσσαλονίκη και έτσι είχαμε την ευκαιρία να συναντηθούμε μαζί της και να συνομιλήσουμε για την εξαιρετική παράσταση «Ταξίδι στο Χρόνο», που παρουσιάζετε με μεγάλη επιτυχία στο Θέατρο Αθήναιον. Ο λόγος για την Αναστασία Αστερίου. Για να δούμε τι μας είπε…

Είστε η συγγραφέας της υπέροχης παράστασης «Ταξίδι στο Χρόνο» που παρουσιάζετε αυτό τον καιρό στο Θέατρο Αθήναιον. Πείτε μας τι είναι αυτό που θα παρακολουθήσει το λιλιπούτιο κοινό της πόλης μας;

Είναι μια ευφάνταστη παράσταση. Αρχικά το έργο γράφτηκε για το κουκλοθέατρο. Και σε δεύτερο χρόνο έγινε η μεταφορά του σε θεατρικό έργο έγινε κατά τη γνώμη με μεγάλη επιτυχία. Η σκηνοθεσία από τον Κυριάκο Δανιηλίδη είναι εμπνευσμένη και η απόδοση από τους ηθοποιούς, Κατερίνα Κασελίμη, Δημήτρη Μποζούδη, Λιλά Παντελίδου, Κωνσταντίνος Τσώνης και Αστερόπη Χαριτίδου, εξαιρετική . Ο φωτισμός από τον Ανέστη Ατακτίδη δίνει μια πολύ αποτελεσματική και εμπνευσμένη εικόνα στις σκηνές του έργου. Τα σκηνικά της Αστερόπη Χαριτίδου λιτά και κομψα. Επίσης, οι χορογραφίες της Ιωάννας  Μήτσικα, είναι πολύ όμορφες και το θεατρικό παιχνίδι διασκεδαστικό.

Παράλληλα, υπογράφετε και τη μουσική της παράστασης. Πόσο σημαντική είναι η μουσική σε μία παιδική παράσταση και γιατί αποφασίσατε να την γράψετε εσείς και δεν επιλέξατε μουσικές άλλων δημιουργών;

Δεν έχω γράψει την μουσική. Έχω γράψει τους στίχους όχι όμως τη μουσική. Και επειδή έχω την τύχη να έχω φίλους που είναι εξαιρετικοί μουσικοί συνεργαστικά μαζί τους. Οι μουσικοί που έχουν γράψει τις μουσικές του έργου είναι, ο Κώστας  ο Μακρυγιαννάκης, Κώστας Μπραβάκης, ο οποίος χάθηκε πρόσφατα, η Εύα Ιεροπούλου, ο Μανώλης Γερεμπακάνης, η Μαρία η Λαζαρίδου και ο Κώστας ο Αναστασιάδης, που αυτοσχεδίασε πάνω σε πραγματικό ήχο από μαντάνι. Και επίσης οι φωνές όλων των τραγουδιστών είναι υπέροχες. Νομίζω πως είμαι πολύ τυχερή για αυτές τις συνεργασίες. Το αποτέλεσμα είναι εξαιρετικό.

Το έργο μιλάει για τη ματαιοδοξία, την ενσυναίσθηση και τη συνεργασία. Γιατί συγκεκριμένα επιλέξατε αυτές τις αξίες; Υπάρχει κάτι στο μυαλό σας που θα θέλατε να μοιραστείτε μαζί μας;

Σε αυτό το έργο αυτά ήταν τα θέματα για τα οποία ήθελα να μιλήσω. Το έργο μιλάει ακόμα και για την οικονομική κρίση, την εργατικότητα, την τεμπελιά, την ευσυνειδησία και την συγχώρεση. Πιστεύω πως είναι θέματα, τα οποία έχουν συνέπειες στις ζωές των παιδιών σήμερα αλλά κανείς δεν μιλάει για αυτά στα παιδιά. Για αυτό και τα διάλεξα.

Μια ευφάνταστη, διαδραστική παράσταση για παιδιά 4 –11 χρόνων με τεχνικές κουκλοθεάτρου, εμψύχωσης αντικειμένου και θεατρικού παιχνιδιού. Πιστεύετε πως η μάθηση έρχεται μέσα από τη διάδραση ή μήπως χρησιμοποιείτε αυτή απλώς για να περάσουν τα παιδιά καλύτερα στην παράσταση;

Είναι και τα δύο. Ο στόχος της παράστασης είναι ο συνδυασμός της μάθησης με την διασκέδαση των παιδιών και όλες αυτές οι τεχνικές είναι το μέσο για να περάσουν καλύτερα τα παιδιά.

Τον Απρίλιο του 2007 δημιουργήσατε τη δική της ομάδα κουκλοθεάτρου “ΑΛΑΝΤΑΛΟΥΜΠΑ”. Μιλήστε μας για αυτή την επιτυχημένη σας προσπάθεια.

Είναι μια ομάδα που έχει δυστυχώς αλλάξει άτομα αρκετές φορές. Το κουκλοθέατρο είναι ένα ελκυστικό είδος θεάτρου, που όμως δεν μπορεί να καλύψει τα προς το ζην. Παρόλα αυτά με νέους και πιο παλιούς συνεργάτες να πάνε και να έρχονται η ομάδα έχει συνεχίσει την πορεία της. Η επιτυχία της ομάδας, νομίζω πως είναι ότι ακόμα μας αρέσει και χαιρόμαστε όταν παίζουμε. Εύχομαι να είμαστε εδώ για πολλά χρόνια ακόμα.

Το 2011 εκδόθηκε το παιδικό θεατρικό σας έργο “Το τελευταίο δέντρο” από τις εκδόσεις Εν Πλω. Ποιοι μπορεί να είναι οι λόγοι, που ασχολείστε με ένα τόσο δύσκολο κοινό, δηλαδή τα παιδιά;

Αγαπώ πολύ τα παιδιά. Δεν είναι για μένα δύσκολο κοινό. Έχουν μια ειλικρίνεια και μια αυθεντικότητα. Επιπλέον σε σχέση με το ότι είμαι σε αναπηρικό αμαξίδιο αυτό λειτουργεί και με έναν τρόπο διαφορετικό. Αυτό που θέλω να πω είναι ότι νομίζω, πως αν έχω μια μικρή ευκαιρία να αλλάξω έστω και ελάχιστα, τον τρόπο που οι γύρω μου αντιμετωπίζουν τα άτομα με αναπηρία,  είναι κάνοντας ακριβώς αυτό: γράφοντας και παίζοντας έργα για τα παιδιά.

Είστε μία πολυπράγμων, δραστήρια και πολυσχιδής προσωπικότητα. Από που αντλείτε αυτή τη δύναμη να δημιουργείτε ασταμάτητα;

Θα σας πω κάτι που θεωρείται κλισέ αλλά το λέω με ειλικρίνεια. Από την πίστη μου στο Θεό. Ξέρω ότι για κάποιους αυτό μπορεί να θεωρηθεί κάτι αρνητικό, αλλά για μένα είναι η αλήθεια κι εφόσον με ρωτάτε…

Με τόση διάθεση για δημιουργία, πείτε μας ποια είναι τα μελλοντικά σας σχέδια;

Αυτή την στιγμή ετοιμαζόμαστε με την ομάδα μας, για κάποιες παραστάσεις κουκλοθέατρου. Έχω κάνει κάποιες συζητήσεις με έναν πολύ καλό εκδοτικό οίκο της Θεσσαλονίκης, με τον οποίο έχω συνεργαστεί ξανά και εκτιμώ πολύ, για να εκδοθεί το Ταξίδι στον Χρόνο από τη νέα χρονιά. Οπότε αν θα γίνει αυτό θα πρέπει να δουλέψω το κείμενο κλπ. Από τον Ιανουάριο θα εκδοθεί μια καινούργια ιστορία που έχουμε κάνει σε συνεργασία με τον αγαπημένο μου φίλου και συνεργάτη Κώστα Μακρυγιαννάκη, ο οποίος έχει γράψει τα σούπερ τραγούδια πάνω στα όποια γράφτηκε το έργο. Από τις εκδόσεις Μεταίχμιο. Είναι ένα έργο για παιδιά ηλικίας 10 με 14 χρόνων και η απόδοση του θα γίνει σε μορφή τύπου κόμικ το οποίο έχει επιμεληθεί ο Δημήτρης Λιμιώτης. Το πρώτο τραγούδι είναι στο YouTube. Λέγεται “Οι Μέρες Που Δεν Έχει Σχολείο”. Που θα είναι και ο τίτλος του έργου.

Ταξίδι στο χρόνο

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο – Στίχοι τραγουδιών: Αναστασία Αστερίου Σκηνοθεσία: Κυριάκος Δανιηλίδης

Σκηνικά – Κατασκευές: Αστερόπη Χαριτίδου

Μουσική: Κώστας Αναστασιάδης, Μανώλης Γερεμπακάνης, Μαρία Λαζαρίδου, Κώστας Μακρυγιαννάκης, Κώστας Μπραβάκης, Θανάσης Παπαϊσίου

Κίνηση – Χορογραφία: Ιωάννα Μήτσικα 

Φωτισμοί: Ανέστης Ατακτίδης 

Φωτογραφίες: Κατερίνα Καρούλια Γραφιστική επιμέλεια: Κώστας Πανταζής

Παραγωγή: Εταιρεία Θεάτρου ENIGMA

Επικοινωνία / Προβολή: Έρη Χριστοφορίδου

Παίζουν οι ηθοποιοί:

Αστερόπη Χαριτίδου, Κατερίνα Κασελίμη, Λίλα Παντελίδου, Κωνσταντίνος Τσώνης, Δημήτρης Μπουζούδης.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ:

Χώρος:

Θέατρο Αθήναιον (Βασιλίσσης Όλγας 35 – Θεσσαλονίκη)

Πληροφορίες / Κρατήσεις: 6973087856

Παραστάσεις: 4, 5, 12, 18, 19 Νοεμβρίου στις 17:00

Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά

Προπώληση εισιτηρίων: More.com και Goldmall